Clarissa Schaefer est une artiste multidisciplinaire travaillant avec une grande variété de médias, notamment la peinture, la photographie, le dessin, le collage et la sculpture. Au cœur de son art se trouve un profond voyage d’introspection, faisant de ce dernier un pur canal d’expression de soi. Le travail de Clarissa Schaefer plonge dans un domaine abstrait, où elle explore l'importance de son environnement, allant des paysages ruraux à la tapisserie complexe des relations personnelles. Ses peintures visent à créer une lentille à travers laquelle son public peut développer une nouvelle perspective, révélant des significations profondes dans l'ordinaire.

Au cœur des peintures à grande échelle de Clarissa Schaefer, se trouve sa palette distinctive, caractérisée par des outremers vibrants, des jaunes de cadmium et des oranges opulents. Ces teintes vives visent à intensifier les réponses émotionnelles évoquées par son art. Pour l'artiste, les émotions suscitées ont une valeur intrinsèque qui transcende l’esthétique. Bien qu'il n'y ait pas d'éléments de représentation clairs représentés dans ses peintures, elles émanent de son identité à travers des champs de couleurs texturés. Plutôt que de planifier ses compositions, elle laisse son état émotionnel et physique guider son travail. Dans ce processus, les coups de pinceau traditionnels cèdent souvent la place aux actions physiques de l'artiste, telles que gratter, glisser et parfois marteler. Ces actions imprègnent ses peintures d'une touche humaine tangible, soulignant l'importance d'une connexion physique avec la toile.

Née en Allemagne, Clarissa Schaefer a déménagé en Afrique du Sud pendant son enfance avant de s'installer dans la campagne de Blaye. Elle s'inspire des théories conceptuelles et des expressions artistiques du mouvement Zero Art, qui visaient à transmettre des émotions brutes sur la toile pour engager le public. Son travail partage une ambition similaire, suscitant l'inspiration créative chez le spectateur.